永远的肖邦 不朽的音符

有钢琴的地方，就有肖邦的音乐。一百多年来，无数人的心灵得到了“钢琴诗人”那美奂绝伦的音乐的滋润。肖邦的钢琴曲有着如此的魔力，它愉悦生命，排遣忧愁，激发斗志。当最初的几个音符奏响时，便轻而易举地占据了你的头脑和心灵……

肖邦是天生的钢琴家。他短短39年的生命中创作的二百多部作品几乎全部是钢琴曲，包括了协奏曲、奏鸣曲、叙事曲、谐谑曲、夜曲、练习曲、前奏曲、圆舞曲、马祖卡舞曲、波罗乃兹舞曲、摇篮曲、船歌、即兴曲、幻想曲等各种体裁。肖邦掌握钢琴的全部性能，他使用钢琴就像用他自己身体的一部分。他的每一部作品，从构思到语汇，都是纯粹钢琴性的。他善于创造出优美流畅的旋律，用精巧多变的装饰音来丰富和声织体，用细腻的明暗对比来增强和声的色彩，并独创了“自由速度”（Rubato），使每一个乐句都有微妙的起伏，给优雅的旋律增添了诗意和韵味。

肖邦的音乐充满浪漫的气质，但绝非那种顾影自怜和自我陶醉，他的作品真情流露，既含蓄又纯朴。因祖国波兰被瓜分而流亡异国，肖邦的爱国之情和亡国之痛一直深刻地影响着他的创作。在他的众多作品中，无论何种体裁，都抒发了他对祖国的担忧和思念，对敌人的激愤和痛恨，以及他本人身处异乡的孤独和哀愁。肖邦用音乐表达了他高尚的理想和种种强烈的感情，以他的这种特殊艺术作为武器，唤醒了欧洲人的觉醒，其威力远比枪弹和抗议书要强大。

马祖卡舞曲、波罗乃兹舞曲这样的波兰民间音乐，因肖邦而为全世界所熟悉；圆舞曲这种大众化的体裁在肖邦手中变得高雅精致，成为“灵魂的而非肉体的舞曲”；练习曲本来专为练习技巧而写，肖邦却能赋予它大自然的灵光（a小调，作品25／11）和革命的激情（c小调，作品10／12）；夜曲一般是描绘夜景、抒发感情的小品，肖邦则扩大了它的规模，丰富了它的思想内涵和意境；谐谑曲原是大型套曲的一部分，是肖邦首次使它们独立出来，发展为富有戏剧性的浪漫主义抒情音诗；肖邦更是钢琴叙事曲的首创者，他的史诗般的叙事曲抒发了他的炽烈的爱国热情。